Tukuma mākslinieču darbos nozīmīga vieta ir cilvēkam un sievietes tēlam. I. Cērpiņas galvenā radošās izpausmes forma ir glezniecība, un viņu interesē cilvēks, emocijas un sievietes tēls. Līdzās glezniecībai māksliniece eksperimentē arī ar citiem materiāliem, tehnikām un idejām, piemēram, veido mākslinieciskas piespraudes ar izlietām skulptūrām un nodarbojas ar vides dekorēšanu.

Savukārt L. Stujevicai ir tuva portretu tēma un figurālas kompozīcijas. “Manas gleznas raksturo sievišķīgs maigums, kas mijas ar temperamentīgiem krāsu toņiem,” viņa raksturo savus darbus. Kā māksliniece L. Stujevica darbojas aptuveni 10 gadus, aktīvi piedalās plenēros un šogad sākusi vadīt arī gleznošanas nodarbības.

No “Zoss” un “Pūdeļa” līdz sievietes iekšējai pasaulei

Uz “Artists Runway” I. Cērpiņa vedīs divus darbus no sērijas “12 mēneši” – “Zoss” un “Pūdelis”. Abi darbi radīti, izmantojot eļļas krāsu un akrilu.

“Manas sērijas “12 mēneši” ideja attīstījās no pirmajiem diviem darbiem, kuri bija “Artists Runway” izstādē 2025. gadā, tāpēc nolēmu tos turpināt līdz pilnam gada ciklam, jo tā mani parāda mazliet citādi nekā caur citiem maniem darbiem. Šeit parādās tēlu veidošana, absurda un sirreāla situācija, humors un noslēpums, kas radošajam tēlam dod plašumu,” stāsta I. Cērpiņa.

Viņa uzsver, ka “12 mēneši” nav tikai stāsts par gadalaikiem vai kalendāru. Tā drīzāk ir sajūtu un tēlu kolekcija, kur katram mēnesim var būt savs raksturs, noskaņa un mazs stāsts. “Man patīk skatītājam atstāt vietu interpretācijai – ne visu pateikt priekšā. Kas ir šie cilvēki? Kāpēc tieši zoss vai pūdelis? Ko viņi viens otram nozīmē? Varbūt katram skatītājam atbilde būs sava. Man ir svarīgi radīt tēlu, kas cilvēkā izraisa sajūtu un liek uz to paskatīties vēlreiz,” saka I. Cērpiņa.

Savukārt L. Stujevica uz “Artists Runway” vedīs trīs līdz četrus darbus, kas gleznoti eļļas tehnikā. “Manās gleznās ir emocionāli lirisks stāsts, kas ir saistīts ar sievietes iekšējo pasauli,” saka L. Stujevica.

Svarīga ne tikai darbu pārdošana

Abām māksliniecēm labs rezultāts no dalības izstādē saistās gan ar darbu pārdošanu, gan jauniem kontaktiem un sadarbībām. L. Stujevicas vērtējumā labs rezultāts pēc izstādes būtu darbu pārdošana, jaunu kontaktu un sadarbību dibināšana.

“Protams, priecāšos, ja kāds mans darbs atradīs savu cilvēku un nonāks jaunās mājās. Taču man labs rezultāts nav tikai pārdošana. Ļoti svarīgas ir arī sarunas, jauni kontakti un iespējamās sadarbības. Un, iespējams, pats svarīgākais – ja cilvēks nostājas pie mana darba, kaut uz brīdi apstājas un tajā ierauga kaut ko tādu, kas viņu personīgi uzrunā. Tad man šķiet, ka darbs ir izdarījis savu,” saka I. Cērpiņa.

Darbs, kas radies Tukuma klusumā, var aizceļot daudz tālāk

Abas Tukuma mākslinieces dalību “Artists Runway” saista ar iespēju savus darbus parādīt cilvēkiem ārpus ierastās auditorijas.

““Artists Runway” man ir iespēja iziet ārpus ierastās vides un ļaut saviem darbiem satikt cilvēkus, kuri manu mākslu vēl nepazīst. Man šķiet svarīgi, lai darbs nepaliek tikai manā ierastajā lokā – tas pa īstam sāk dzīvot tad, kad nonāk skatītāja priekšā un izraisa kādu sajūtu, jautājumu vai sarunu,” saka I. Cērpiņa.

Viņa atzīst, ka, dzīvojot reģionā, līdz plašākai auditorijai reizēm ir jānokļūst pašam. “Ir jāmeklē iespējas, jābrauc, jāstāsta par sevi. Taču es nedomāju, ka mākslas vērtību nosaka vieta, kur mākslinieks dzīvo. Man patīk doma, ka darbs, kas radies Tukuma klusumā, var aizceļot daudz tālāk un uzrunāt pilnīgi citu cilvēku,” saka I. Cērpiņa.

Līdzīgās domās ir L. Stujevica: “Dzīvojot reģionā, nav viegli aptvert plašu skatītāju loku. To es vairāk daru ar sociālo tīklu starpniecību, bet es ļoti novērtēju iespējas, kas parādās šādā pasākumā kā “Artists Runway”, kur man ir iespēja satikt vienuviet daudz radošu cilvēku un veidot kontaktus. Manuprāt, “Artists Runway” ir fantastisks pasākums, kas apvieno un saved kopā māksliniekus ar auditoriju, kas meklē un mīl mākslu,” saka L. Stujevica.

Māksla ārpus ierastās galerijas vides

Šogad “Artists Runway” notiks jau trešo reizi, pulcējot teju 70 Latvijas māksliniekus, kuri apmeklētājus iepazīstinās ar vismaz 200 mākslas darbiem. “Artists Runway” radīts ar mērķi popularizēt Latvijas mākslinieku darbus, iznest tos ārpus galerijas – tuvāk skatītājiem – un dot autoriem iespēju sasniegt plašāku auditoriju.

“Artists Runway” organizatore un idejas autore ir talsiniece Ildze Ose. Viņa pati ir piedalījusies vairākās mākslas izstādēs Latvijā un ārvalstīs, un tieši šī pieredze bijusi viens no impulsiem veidot pop-up izstādi. “Mums Latvijā ir ļoti daudz profesionālu un interesantu mākslinieku, taču ne vienmēr viņiem ir viegli nonākt līdz plašākai auditorijai. No savas pieredzes zinu, ka tas nav vienkārši. Tāpēc mana motivācija ir palīdzēt citiem Latvijas māksliniekiem tikt pamanītiem un vienlaikus pašai pieņemt izaicinājumu veidot arvien spēcīgāku izstādi,” saka I. Ose.

Viena no šīs izstādes raksturīgākajām iezīmēm ir īpaši veidota scenogrāfija, kas katru gadu tiek radīta no jauna. Izstādes līdzautors arhitekts Andis Alksniņš arī šogad veido jaunu telpas koncepciju, atsakoties no ierastā galerijas principa ar mākslas darbiem uz baltām sienām.

“Artists Runway” notiek starptautiskās izstādes “Riga Furniture & Interior” laikā, ko ik gadu apmeklē vairāk nekā 16 tūkstoši cilvēku. Šāda kombinācija nav nejauša – organizatori vēlas parādīt, ka māksla nav sastopama tikai galerijās un muzejos, bet var būt dabiska ikdienas un mājokļa sastāvdaļa.

"Artists Runway" norises laiks un vieta

Norises laiks: 16. un 17. oktobrī no plkst. 10.00 līdz 18.00, 18. oktobrī no plkst. 10.00 līdz 17.00. 
Norises vieta: Starptautiskais izstāžu centrs Ķīpsalā, Ķīpsalas iela 8, Rīga  
Plašāka informācija: artistsrunway.com